1847年，因對家鄉的無限思念以及感情的失意，肖邦一度心情低落，身染重病，曾被舒曼譽為“心靈的圓舞曲”的《升c小調圓舞曲》是肖邦去世前兩年的作品，詩意的旋律中流露著無奈與哀愁。
1846年，肖邦和喬治·桑在諾罕莊園裡一起度過了最後一個殘秋。十一月，他們分開了。促使他們分離有兩個原因：
一個是：這年六月，喬治·桑在她的小說《魯克列齊亞·弗洛麗安妮》裡，用一種不加掩飾的、浪漫主義的手法，公開了她 和肖邦的秘密關係，這使得肖邦十分難堪。
另一個是：喬治·桑的孩子們長大了。兒子莫利斯二十四歲，女兒索朗芝十九歲。他們對母親和肖邦的關係越來越不能容忍，莫利斯向母親提出：“你只能在我和肖邦之間選擇一個。不是他去，就是我走”，而喬治·桑選擇了前者。
這年十一月，肖邦來到了巴黎，心情十分憂鬱，身體也越來越壞，但為了生活，他還要帶病教學生彈琴，所以，剛分離的一個時期，他幾乎沒有寫什麼作品。第二年春天，他的身體稍微好一些，想起和喬治·桑在一起的這些年，他很有感觸，於是，寫下了這首《升C小調圓舞曲》。
| 乍一聽，感到它的旋律很美。實際上，它隱藏著一種說不出的悲哀。 樂曲沒有前奏，一開始，就呈現略帶憂傷的主題：（見右譜） 在它的後面是一段下行半音階。這後半段還反復了一遍。 波蘭音樂評論家J.伊瓦茨凱維奇是這樣解釋這段音樂的：“他似乎在說：悲哀鳴？怎麼？我可是不在乎的，不在平的。該怎樣就怎樣吧！……直到這個手勢在某一高處消失為止。然後又是反复，而且越來越 |  |
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| 快、越來越機械地轉入毫無表情的更弱。我是不在乎的，我是不在乎的……可是，它究竟不是完全不在乎的。真相蘊藏在圓舞曲激動的悲哀裡。” |
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 | B段從八度大跳開始，用模進手法，發展成為一段激動的旋律，好似心潮在起伏翻滾：（見左譜） |
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| 樂曲轉降D大調，這時，出現了一段抒情的慢板。好似是對以往和喬治·桑在一起幸福的日子的回憶：（見右譜） |  |
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| 在它之後，B段再現，轉回到升C小調上，再接憂鬱的A段，最後，有現B段結束全曲。 在肖邦所作的二十一首圓舞曲裡面，《升C小調回舞曲》作品64號第二首，是鋼琴家們在音樂會上演奏得最多的一首，可是，由於演奏者對樂曲的表達的思想感情，缺少細緻的研究，他們往往把它彈得十分歡快，這是十分遺憾的。 《升C小調圓舞曲》還被改編成管弦樂曲為舞蹈伴奏，著名的芭蕾音樂《仙女們》裡就有它。 |
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