西方古典音樂這幾年開始在中國升溫

在中國，西方古典音樂蓬勃發展的氣勢之恢宏，就如同《1812序曲》(1812 Overture)。最為突出的是上海（中國最古老的管弦樂團的故鄉），其次是北京和其他繁華的城市，在一些更邊遠地區的發展也在提速。在上海，北京等地，音樂家教每小時收費200元至300元人民幣.

就在幾年前，雅馬哈(Yamaha)剛在中國開設了其首家音樂學校。現在，該公司在數十個城市都開辦了音樂學校，其在上海的音樂學校擁有幾千名學員。大約有數萬名音樂愛好者參加上海音樂家協會(Shanghai Musicians’ Association)一年一度的鋼琴等級考試。除了3家重要的常住管弦樂團的演出，上海的古典音樂演出還包括諸如Shanghai Sinfonietta和上海國際鋼琴比賽(Shanghai International Piano Competition)。北京擁有120名音樂家的中國愛樂樂團(China Philharmonic Orchestra)成立於2000年，該樂團在2005年的國際巡演中獲得高度評價，一位倫敦的評論家宣稱：“中國已經成為古典音樂領域一股不可小視的力量。”還有很多中國的老一輩，及年輕的鋼琴家，鋼琴製造廠家也開辦了全國性的連鎖音樂培訓學校。

古典音樂在中國的復興，是其經濟迅速增長所帶來的成果之一。為了突出一種超現代化文化來匹配其經濟成就，中國城市一直在建造奢侈的1000座席或2000座席乃至更大的劇院。這些劇院由著名建築師設計，其中包括法國的保羅，安德魯(Paul Andreu)、倫敦的紮哈，哈迪德(Zaha Hadid)，以及巴士底歌劇院(Bastille Opera)的設計者卡洛斯，奧特(Carlos Ott)。同時，迅速富裕起來的家庭，正把大筆金錢錢投入到孩子的文化發展方面。

“一旦人們在衣食方面的需求得到了滿足，他們就需要提高精神方面的修養，”上海音樂學院社會教育處主任趙曾茂表示。上海富井提琴製造有限公司 (Shanghai Fugim Violin Company)創始人魏崇德表示：“發達國家都認同藝術的重要性。”他的兒子今年十幾歲了，五歲開始學鋼琴，七歲開始學大提琴。“我希望把他培養成有教 養的人，”魏崇德表示，“如果你去聽一場音樂會，卻聽不懂”——你在不該鼓掌的時候鼓掌，或不知道如何談論音樂——“這會很尷尬。” 魏崇德的兒子有馬友友(Yo-Yo Ma)的全套唱片，每天至少練琴一小時，而且每週參加上海交響樂團首席大提琴手開辦的課程。

除了提高自身修養之外，人們匆忙追趕古典音樂潮流也有著很現實的原因。馬友友和德國留聲機公司(Deutsche Grammophon，全球最大的唱片公司，譯者注)的兩位年輕鋼琴家郎朗[在17歲時，作為安德烈，瓦茲(Andre Watts)的第一候補，與芝加哥交響樂團(Chicago Symphony Orchestra)一同演出]和李雲迪[18歲時，在擁有80年曆史的蕭邦國際鋼琴大賽(international Frederick Chopin piano competition)中獲得金獎，成為該獎項最年輕的得主]像搖滾明星一樣受人崇拜。家長們想像著自己的孩子像這些明星一樣“錢”途無量。此外，有音樂特長的孩子們可以在競爭激烈的高考和中考中得到加分，從而進入好學校。

中國父母們還希望他們的孩子可以享受自己未能享受的東西。在文化大革命(Cultural Revolution)期間，古典音樂是被禁止的。上海音樂學院副院長華天礽回憶道，這家中國最古老的音樂學院被視為“西方音樂的搖籃”，因此在文革期間遭受了“最嚴重的衝擊”。他表示：“我們學院有半數的教師自殺身亡。”具有諷刺意味的是，演奏毛澤東的妻子批准的八大樣板戲的音樂家，可以逃避通常去農村勞動的命運，因此各家庭拼命地為孩子尋找音樂教師——但卻無力購買樂器。華天礽表示：“那時候的中國人根本沒法學習或演奏古典音樂。”

當然，如今這兩點他們都能夠做到。而且他們可以縱情享受：不僅是蕭邦、李斯特(Lizst)和譚盾或查爾斯‧艾夫斯(Charles Ives)等現代作曲家，還包括說唱、爵士、鄉土爵士樂、藍調和中國傳統音樂形式。土生土長的古典音樂樂團和絃樂四重奏大量出現。不過，要在現代大劇院欣賞知名古典音樂家的演奏，門票可能貴得令人望而卻步；大多數古典音樂迷們只能將就著在家聽聽CD。

在多山的水稻種植地廣西，彭映雪（音譯）4歲時就開始上鋼琴課。當時，一位上海音樂學院的教師參觀她所在的幼稚園，被她的琴聲打動；9歲時，她進入上海音 樂學院（該校的招生錄取比例僅為18%）。她的父親辭去文員工作，搬到上海來照顧她；她的母親是辦公室助理，從家裏給他們寄錢。15歲的彭映雪意識到，她 的父母之所以做出這種犧牲，是為了她的將來。“一些人認為，女孩只適合普通工作，例如當秘書，”她說道。“一項特殊技能會給你提供更好的前途、收入和生活，以及更多的選擇。”

在中國的西方古典音樂熱潮中，鋼琴是一種備受青睞的樂器。2002年，約600名業餘鋼琴演奏者參加上海音樂學院的評級考試；今年，這一數字達到了 8000名——或許是因為，例如與小提琴或單簧管相比，鋼琴所要求的技巧與體能都略低。趙曾茂稱，即便是老年人也能彈奏鋼琴——上海約有1萬名老年人學習 鋼琴，其中許多人是受到自己孫子孫女們的鼓動。19歲的鋼琴演奏家沈文裕補充道，新富起來的人們之所以青睞鋼琴，可能是因為鋼琴比其他樂器“看上去更有層 次、更具聲望”。許多家庭表示，他們選擇鋼琴只是因為其他所有人都這麼做。

中國製造的鋼琴和小提琴超過全球其他任何國家：中國每年大約生產37萬架鋼琴和250萬把小提琴。2005年，中國出口價值約為8.83億美元的樂器，其中大部分銷往美國、日本、德國和英國。與此同時，施坦威(Steinway & Sons)等知名樂器製造商已加強其在華業務。在日本等發達國家，多達四分之一的家庭擁有鋼琴。目前，上海擁有鋼琴的家庭略低於5%，因此鋼琴公司對中國的潛力抱有巨大幻想。

儘管中國音樂系學生被各種類型的當代流行音樂所包圍，但許多人聲稱更加鍾愛古典音樂。喜歡德彪西(Debussy)和拉威爾(Ravel)的彭映雪表示： “儘管難度更大，但我更喜歡古典音樂。它一直存在了數百年，而仍然得到人們的喜愛。”華天礽表示，古典音樂的優勢，在於其“確立了一套標準”，“我們彈奏它的方法，與義大利或德國人並沒有兩樣。”

儘管對古典音樂喜愛有加，但古典音樂很少出現在普通的中國教室裏。華天礽指出：“在（中國的）應試教育中，音樂不是重點……在高中，甚至不存在音樂教 育。”他表示，發展古典音樂的終身愛好者，比挖掘中國下一批古典音樂演奏大師更為重要。他和其他中國學者並不看重李雲迪和郞朗的明星光環。華天礽表示，他 們“不是莫札特，我們每年都有一批接近他們水準的學生（畢業）。”但他看好中國古典音樂家的命運，不管他們是否能獲得德國留聲機公司的合同。由於良好的 經濟增長前景，我們的學生擁有非常光明的未來，市場需要他們。
現在，中國是幾近全民學才藝，90%以上的學童學古典或民樂！